ビブラート多用はごく最近の傾向?

バロック時代のフルート奏法と演奏習慣というページでは以下のように書かれています。

本来、ビブラートというのは装飾奏法の一つです。装飾音ですから、乱用するのは悪趣味とされていたそうです。連続的にビブラートをかけてしまうというのは機械的ですよね。同じような振動数のビブラートを絶え間なくかけているのは、何も装飾していないのと同じとも言えます。

（中略）

「バロック音楽はノンビブラート奏法で演奏するのが正統だ」、という考え方が流行したこともあったそうです。しかし、これも極端な発想で、昔の資料にビブラートの奏法に関する記載があったということは、当時の演奏家がビブラートを頻繁に用いていたことを示しています。有田氏は、PIPERS 2002年12月号のインタビュー記事で「18世紀はビブラートが多用された時代で、むしろ19世紀になってからビブラートを抑制すべきという意見が多くなった。持続的ビブラートはダメだが、古楽奏者はもっとビブラートを使っても良いのではないか」といった内容を述べています。適切な場所で表情豊かなビブラートを使え、ということのようです。

「本来、ビブラートというのは装飾奏法の一つです。装飾音ですから、乱用するのは悪趣味とされていたそうです。連続的にビブラートをかけてしまうというのは機械的ですよね。同じような振動数のビブラートを絶え間なくかけているのは、何も装飾していないのと同じとも言えます。」という部分、まったくそのとおりだと思う。これは自分でも気付けて良いことだったなぁ。

かと思えば、「ノンビブラートは異常な世界」と書いている方もいました。

バイオリンなら、小学生からビブラートをかけていても当たり前です。大人ならたぶんみんなかけているでしょう。（当然アマチュアの話ですよ）「ビブラートが上手にできない」と悩んでいる人がいても、その人はかけているから悩んでいるのです。

もし、フルート、ピッコロ、サックス奏者で、かけていない人がいたとしたら、すぐにビブラートをかけて下さい。現代では、それが普通の奏法です。異常な世界から脱出しましょう。その結果、上手にできなかったらその時悩みましょう。

「現代では、それ（ビブラートをかけること）が普通の奏法」ということは半分くらい理解できます。歴史的に考えれば、現在はビブラートを常にかける「常用ビブラート」がトレンドなのでしょう。ただ「これが普通だからやってください」という論調は苦手。

こうしていろいろ調べてみて、さて、翻って自分としてビブラートに何を求めるか考えてみると……

• 心地よさ
• 生々しさ
• （エレキベースでのビブラート多用という）独自性
• 音色としてのビブラート（絶え間なくビブラートをかけることの意義とできるかも）
• 感情表現
• スピード感
• 浮遊感

などかな。上記のような事をビブラートをかけた音色に求めるためには――つまり、ビブラートをかけた際に特別な効果を得たい場合は、ノンビブラートで演奏している部分も必要となってくると思う。

「光と影」「制約と自由」などのように、どちらかが無ければもう一方も存在しないものなのだろう、ビブラートとノンビブラートは。まさに「同じような振動数のビブラートを絶え間なくかけているのは、何も装飾していないのと同じ」ということか。

「ノンビブラートでジャストな音程を発音できること」と「常用ビブラートができること」をそれぞれ訓練して、これを準備とし、感情やグルーヴなどを根拠にこれらを使い分けられれば最高なのだろう。今回いろいろ調べてみて、そう強く感じた。